El movimiento literario conocido como decadentismo tuvo un gran impacto en la poesía modernista, tanto en su estilo como en sus temas. Este movimiento surgido en el siglo XIX, tuvo como principal objetivo el resaltar la decadencia y la degeneración de la sociedad y la cultura. Para ello, los escritores decadentistas crearon un estilo poético muy demarcado, que se caracterizó por su esteticismo y su sensualidad, así como por la evocación constante de la belleza que se esconde en la decadencia.

Orígenes del Decadentismo

El movimiento decadentista surgió en el contexto de finales del siglo XIX, en una Europa que experimentaba una gran efervescencia cultural y artística. Los escritores que lo impulsaron, como Charles Baudelaire o Oscar Wilde, buscaban alejarse del espíritu positivista y materialista que dominaba la época, para adentrarse en un mundo más profundo y espiritual. Detrás de este movimiento, subyace una crítica mordaz a la sociedad burguesa y a su moralidad hipócrita, en la que se escondían los vicios y la decadencia más absoluta.

Características del Decadentismo

La poesía decadentista se caracterizó por su esteticismo, que se tradujo en una gran atención a la forma y a la belleza formal del lenguaje poético. Los escritores decadentistas emplearon una gran variedad de recursos literarios, desde las rimas asonantes a los juegos léxicos, pasando por la elipsis y la metáfora. Todo ello, con el objetivo de crear un ambiente cargado de sensualidad y evocar las sensaciones que la belleza puede producir. En cuanto a los temas, los poetas decadentistas centraron su atención en la decadencia de la sociedad y la cultura, así como en todo lo que representara el lado oscuro y oculto del ser humano. Así, se interesaron por el dolor, la melancolía, la muerte y la locura, entre otros temas. Además, los escritores decadentistas también se interesaron por los temas exóticos y orientalistas, que les servían para huir de la realidad cotidiana y adentrarse en mundos imaginarios.

El Decadentismo en la poesía Modernista

La poesía modernista española se desarrolló en las primeras décadas del siglo XX, y se caracterizó por su gran diversidad estética y temática. En este contexto, el Decadentismo tuvo una gran influencia, especialmente en los poetas que se adscribieron al Modernismo más estilizado y sofisticado. Así, poetas como Rubén Darío, que cultivaron una poesía muy influenciada por la estética francesa, encontraron en el Decadentismo un modelo a seguir. En la poesía modernista, se aprecia la influencia del esteticismo decadentista en la atención al lenguaje y la forma, la riqueza léxica y el empleo de símbolos y metáforas que evocan una idea de belleza ideal. Además, también se detecta una influencia en los temas, especialmente en aquellos relacionados con la decadencia y el sufrimiento, que en manos de los poetas modernistas nacionales, adquieren una significación más profunda.

La figura de Rubén Darío

En el mundo hispano, Rubén Darío es uno de los poetas más representativos del Modernismo, un hombre que hizo suya la estética decadentista y la renovó creando una poesía muy personal y original. Para Darío, el esteticismo era fundamental en la poesía modernista, y su obra se caracteriza por la atención a la forma, la exquisitez en el uso del lenguaje y el interés por la belleza. En los poemas de Rubén Darío, se aprecia la influencia de los temas decadentistas, como la decadencia, el dolor y la muerte, aunque ellos tienen un carácter más personal y subjetivo. Además, Darío también explora otros temas que se alejan del Decadentismo, como la religión o la filosofía, creando así una obra que bebe de múltiples fuentes y que se caracteriza por su gran complejidad.

Otras influencias del Decadentismo en la poesía Modernista español

Además de Rubén Darío, otros exponentes del Modernismo español también se vieron influenciados por el Decadentismo. Uno de ellos fue el poeta catalán Joan Maragall, que también se acercó a la estética decadentista en algunos de sus poemas. En su obra, se aprecia una gran atención al lenguaje, el recurso a la sensualidad y el interés por temas como la muerte o la decadencia. Otro poeta que experimentó con el Decadentismo fue Ramón María del Valle-Inclán, cuya obra se caracteriza por la atención a la forma poética y su gran riqueza léxica, así como por los temas que explora. En su obra, Valle-Inclán se interesa por la decadencia, el dolor, la muerte y la locura, creando una poesía muy personal y comprometida.

Conclusión

En definitiva, el Decadentismo fue un movimiento literario que tuvo una gran influencia en la poesía Modernista, tanto por su estética como por sus temas. Los poetas modernistas españoles se inspiraron en el Decadentismo para crear una poesía personal y muy estilizada, que buscaba huir de la prosa cotidiana para adentrarse en mundos imaginarios y evocar sensaciones llenas de belleza. Hoy en día, el Decadentismo sigue dejando su huella en la poesía contemporánea, mostrándonos que la búsqueda de la belleza y la evocación de los temas más profundos del ser humano sigue siendo un camino fértil y lleno de posibilidades creativas.