El Uso del Simbolismo en la Poesía Modernista
Introducción
La poesía modernista es un movimiento literario que se desarrolló en el cambio de siglo, entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Este movimiento se caracterizó por un cambio en la forma de escribir y por la incorporación de temas novedosos y controversiales para su época. Dentro de esta corriente literaria, el simbolismo fue un recurso muy utilizado por los autores para transmitir sus ideas y emociones al lector. El presente artículo analizará el uso del simbolismo en la poesía modernista.
El simbolismo en la poesía modernista
El simbolismo es un recurso literario que consiste en la utilización de elementos que representan algo más que su significado literal. Los poetas modernistas encontraron en el simbolismo una forma de expresar sus emociones y pensamientos en una época en la que la lírica se caracterizaba por su frialdad y objetividad.
Uno de los poetas modernistas más destacados que utilizó el simbolismo en su obra fue Rubén Darío. En su poema "Azul", por ejemplo, el autor utiliza el color azul como símbolo de tristeza y melancolía. Este color está presente en todo el poema, desde la descripción de un paisaje hasta la representación de los sentimientos del poeta.
Otro ejemplo de la utilización del simbolismo en la poesía modernista es el poema "Crepúsculo" de José Asunción Silva. En este poema, el autor utiliza el crepúsculo como símbolo de la muerte y la soledad. El crepúsculo simboliza el fin del día y el comienzo de la oscuridad, lo que se relaciona directamente con el final de la vida y la soledad que puede sentir alguien en ese momento.
El simbolismo en la poesía modernista en la vida cotidiana
El simbolismo utilizado en la poesía modernista no se limitó a la literatura. En la vida cotidiana, el simbolismo también fue muy utilizado por los artistas y diseñadores de la época en la creación de objetos y obras de arte. Por ejemplo, los objetos de la corriente artística Art Nouveau, que se caracterizó por su estilo floral y ornamental, utilizaban la naturaleza como símbolo de la belleza y la creatividad.
Otro ejemplo es la utilización de la figura femenina como símbolo de la elegancia y la sofisticación. La moda de la época reflejaba esta simbología a través de los vestidos ajustados y elegantes que eran muy populares entre las mujeres de la alta sociedad.
La importancia del simbolismo en la poesía modernista
El simbolismo en la poesía modernista fue un recurso muy importante para los poetas de la época, ya que les permitió expresar sus emociones y pensamientos de una manera más poética y profunda. Este recurso literario también tuvo un gran impacto en la literatura posterior, ya que influenció a muchos poetas y escritores que continuaron esta corriente literaria.
Además, el simbolismo también fue una forma de rebelión y de rechazo a la literatura anterior, que se caracterizaba por su objetividad y frialdad. La poesía modernista, en cambio, se enfocó en la subjetividad del autor y en la belleza del lenguaje.
Conclusiones
En conclusión, el simbolismo fue un recurso muy utilizado por los poetas modernistas para expresar sus ideas y emociones. Este recurso literario permitió a los autores de la época crear una lírica más profunda y poética, y tuvo un gran impacto en la literatura posterior.
La utilización del simbolismo en la poesía modernista también se extendió a la vida cotidiana, influenciando la creación de objetos y obras de arte que utilizaban elementos simbólicos en su diseño. El simbolismo en la poesía modernista tuvo una gran importancia en su época, y su influencia es visible incluso en la literatura contemporánea.
En definitiva, podemos decir que el simbolismo en la poesía modernista fue un recurso muy valioso y significativo que permitió a los poetas de la época crear una lírica más emotiva y profunda, y que se convirtió en una forma de rebelión ante la literatura anterior.